艺术的价值在于内容的多少？
内容是什么？ 内容是作者感受到并传达的信息——这是一种非常主观的标准。 你觉得李白写的“床前明月光，疑是地上霜”所表达的内容是？ ——对家乡、亲人思念的绵绵思绪（这种理解没任何问题） 但胡红宇先生认为不是这样的： “其实，这一首诗是有它的特定内容的……它所反映的是诗人当时的生活情况和个人遭遇……” 那好，我们再深入一点： “这个‘内容’实际上包含了这样一层意思：诗人在月夜下独酌，思念他乡的亲人朋友……” 您看，这还是“情感”，不是“信息”——至少不是字面意义的信息。
然而，这些文字确实在传递一些情感，一些感受，一些情绪；但它们也同时构建一个世界——一个与作者心灵相通的精神世界。 而且，这个由文字构建的世界比读者想象中的要更为丰富多彩。
为什么这么说呢？ 因为文字是一种抽象的符号；而人类所有的感知器官中，听觉和视觉是最主要的两个感觉功能。人们对于“美”的感受主要来自于图像和声音两大感官系统。
也就是说，文字作为载体，虽然携带信息有限，但它所承载的情绪与画面却是鲜活而有感染力的。 这也就是为什么同样的文字，在不同的民族、地区和文化中会有千差万别的理解。就像上面提到的《静夜思》，如果给不了解这首作品的外国人看歌词，问他这是什么歌曲，他很可能把“床前明月光”理解为“月亮照在床头”，把“疑是地上霜”理解为“好像地上的霜雪”。然后他们再听到音乐，看到画面，自然就会把一首表达了思乡之情的作品误解成了一件写景的作品。
事实上，很多文学史上有名的作品都是语义模糊、富有弹性的作品，像苏轼的《水调歌头·明月几时有》，贾岛的《寻隐者不遇》等，如果不了解背景知识和作者的意图，单凭文本，这些作品可以解读为各种不同的风格，有着各种各样的内容。 而艺术的价值是否取决于信息的多少？ 不取决于信息量的多寡，而在于信息传递的数量和方式。